舞臺音響效果可以分為無源音響效果和無源音響效果。在了解舞臺音響在演出中的實際效果之前，先來簡單介紹這兩種效果。

無源音響效果也稱"非現實性音響效果或主觀音響效果"。 這類音響效果不需要有實際的來源和依據，而是為了深化全劇內涵，渲染戲劇氣氛。刻畫人物個性，塑造人物形象而設置的。

有源音響效果也可稱為"現實性音響效果或客觀音響效果"，這類音響效果的特點在于無論何時何地出現都有其可靠的根據和來源。

了解了這兩種舞臺音響效果更能幫助我們理解舞臺音響效果在表演中的意義。舞臺音響在演出中的實際效果主要體現在兩方面 ：

一、 舞臺音響效果具有創造典型環境;表現時代特征;合理地證實演員的表演，刺激人物的行動，推動劇情發展的功能。

演員的表演在戲劇演出中占有中心的地位，為了實現戲劇的三大功能，使觀眾從演出中獲得啟迪和教育，其前提就是要讓觀眾看清、看懂舞臺上所發生的一切，尤其是能看清、看懂演員表演的每一個環節。而演員的舞臺行動，有時往往需借助音響來合理表演的內容。在話劇中，無論怎樣"酷似"生活的舞臺布景都具有假定性。運用現實生活中無處不在的音響效果，再現客觀環境將增強"假中求真"的審美效果。演員在創造角色時，必須要用他的想象來肯定行動的環境，如果再由特定的音響效果加以配合，演員就更能對環境產生真實感，并有利于人物深入到具體的情境中去，進行有機的活動。在實際的舞臺演出中，可以使用各種擬音或大自然的現實音響和非現實音響，經過藝術處里去重現生活中的氣氛，使觀眾產生身臨其境的感覺，并對營造意境，產生聯想。如大海的浪濤聲，走騾的踢蹄聲和串鈴聲、在街道上來往穿行的人力車夫的吆喝聲、火車站的汽笛聲及喧囂的人聲;原始森林內百鳥齊鳴、戰場上嘹亮的沖鋒號、驚天動地的喊殺聲以及有明顯時代特征的歌曲《九一八》《夜上海》《山丹丹開花紅艷艷》《大海航行靠舵手》等等。如話劇《日出》的第三幕中，為了表現"妓院"這一人間地獄的環境特點，前輩們選用了三十年代天津時調趙小福唱的《反跳眼》的曲凋，悲傷而凄涼，時隱時現。院里不時的有人叫喊"前邊兒"、"來客"、"接客啦"。再加上嫖客和妓女的說笑聲、嘻罵聲。妓女那有氣無力唱的小調"叫聲小親親啊，眼瞅到五更``~~~~~"這些音響效果既創造了典型環境又揭示了當時黑暗腐朽的社會本質。浙江話劇團創作演出的大型話劇《豐碑》，反映的是98抗洪的故事。其中有一場戲：團長的妻子來部隊探親，沒想到部隊已奔赴抗洪前線了。妻子來到大堤抗洪指揮部，看到丈夫和戰友們三天三夜沒合眼的疲憊身軀既心疼丈夫又為解放軍的大無畏精神所感動。此時場上是靜場的，只聽到滔滔江水和颼颼寒風的聲音，江水拍打著江岸，有如拍打著妻子的心。這聲音既創造了江邊的特定環境，也烘托了劇中人物的激動心情。大型科幻劇《宇宙蛋》講述了一個發生在很早以前的科幻故事，三個地球孩子為了拯救地球決定坐宇宙飛船去外太空尋找朋友。這時的音響音效是這樣處理的：他們登上飛船后是一聲飛船起飛的巨大音效，由近而遠。接著是一段宇宙空間音響，其中有流星飛過、宇宙探秘、神秘發現等眾多意境，喻示飛船已進入太空，孩子們在神秘的宇宙間自由翱翔去實現他們的理想，也使觀眾產生無限聯想。這組音響效果的運用即起到了承上其下、推動劇情發展的作用、又創造了神秘太空的典型環境。以上這些音響效果的合理運用帶來的表現力和象征性，是其他藝術手段無法達到的。

二、舞臺音響效果有深化劇本主題，烘托人物心理狀態，揭示人物心理活動;豐富人物思想感情的功能。

話劇《雷雨》中根據劇情組成的雷雨音響，不僅宣染了雷雨的戲劇氣氛。更透視出雷雨象征的豐富內涵，譜寫出一曲"雷雨"的交響曲。第三幕，魯媽逼四鳳起誓的一場戲，就運用了各種雷聲的音響效果，成功地烘托了人物的心里狀態;深刻揭示了人物的心里活動。戲中四鳳一方面幻想著與周萍雙雙遠走高飛，去過"幸福"的生活，一方面又深切地愛著母親，難以斷絕母女之情，使她陷入了極度復雜的痛苦之中。魯媽要四鳳發誓永不再見周家的人，四鳳愛著周萍，沒有勇氣起誓，此時陣陣悶雷從遠處滾來，閃電忽隱忽現，撕開黑暗的夜幕……雷聲敲擊著四鳳的心，烘托出母女各自心中痛苦難言的隱情，摧殘著母女同遭不幸的心靈。最后，四鳳在魯媽的一再逼迫下，不得不對天起誓："那……那就讓天上的雷劈了我吧!"正當話音落在"劈"字上的剎那問，一道雪亮的電光劃破夜空，一個巨大的響雷猛劈了下來。驚駭的四鳳撲倒在地，嚎啕大哭。她那顆悲痛欲碎的心在折磨著，撕裂著……。此時的雷聲不僅抅成了戲劇的自然環境，更是人物心里情緒的外化。對人物命運具有強烈的象征意蘊，又使觀眾飽受了感官的驚悚與心靈的震顫 。這是前輩們創造出來的最為經典的音響效果，是我們音響設計的榜樣，是音響效果最具代表性的典范。

戲劇音響效果設計要求真求美

中國戲曲學院音響藝術設計系主任于建剛認為："音響效果設計是一門集技術與藝術為一體的學科。技術重在求真，藝術重在求美"。"音響效果設計是以藝術素養為基礎，主觀評價為判斷依據，以科學技術為表現手段，以藝術效果為最終目的。"因此，戲劇音響效果的求真與求美，更是我們在二度創作中開拓戲劇美的必要探索。

話劇音響效果設計與舞美設計有著同樣的創作過程：從對劇本的第一感覺入手，從感人的故事情節中捕捉創作靈感，確定戲劇的表現風格，諸如寫意、寫實，抽象，科幻，等。從而確定是用有源、無源或者混合型音響。在整個設計過程中，要與導演的總體構思保持同步。在完成音響效果的設計方案之后，選出各種符合劇情發展所需要的音樂和效果聲。力求做到音響效果與人物的行動;人物的精神世界、思想感情;人物所處的特定環境以及舞臺調度等的緊密配合，強調人物性格，促使舞臺劇情激化，推動劇情發展。在實施時要具體而精細地加以確定音響起止的長度，音響運行的時值，音量的強弱變化，音響的來源和方位等各類因素。力求因戲而宜，杜絕"戲不夠音效湊"的現象。當然除了同表演配合外，還需要同其它各藝術部門的配合，如舞臺燈光、舞臺布景、服裝服飾等。

我們再以《荒野與人》這個短話劇為例。它的舞臺呈現完全是寫意的。劇中主人翁小馬、細草本是一對戀人。然而生活又不能讓他們在一起。一次小馬駕馬車替人迎親，迎來的卻是自己的戀人。眼睜睜看著自己心愛的人要與別的男人完婚，小馬的心撕裂了，他揮舞著馬鞭駕車在荒野上飛奔……這臺戲沒有舞臺布景，完全是通過音效配合演員肢體造型和燈光變化推動劇情發展的。這里運用了抽象變形的鞭子聲，聲聲入耳、聲聲入心。鞭子聲猶如鞭打著每位觀眾的心，它極強的表現力創造了戲劇的真與美。

舞臺音響實際效果不僅能創造演出的一種環境，也能夠刻畫人物的心里，讓實際的演出更有意境。